浅绛彩瓷

浅绛彩是清代晚期至民国早期较为流行的一种民窑釉上彩瓷器。从器表、纹饰上看，件件犹如一幅中国水墨画小品。瓷画色彩浅淡，有淡赭、淡蓝、水绿、草绿，再点缀紫、红等多种色彩渲染而成，清淡幽雅。因画面突出淡赭的使用，有人借用国画中“浅绛”一词，将此种瓷画称为“浅绛彩”。综观这类彩瓷也不一定都突出淡赭色，有的突出淡绿色，有的突出淡蓝、淡灰等，瓷画仿佛工笔水彩，所以有的学者将浅绛彩类的瓷器又称为“水墨五彩”，也是很有见地的。在古玩界里对浅绛彩瓷器又有“软彩”的叫法，这种叫法欠妥，易与粉彩相混淆。

浅绛彩实际上是在粉彩基础上，进一步演变出来的一种彩瓷。与粉彩相比它的特点是：彩料中含粉质较多，施彩较薄，显得色彩浅淡。由于施彩时不用玻璃白打底，或彩面也不盖“雪白”，因此画面色彩不光亮，常常见有彩磨或剥彩现象，影响器物的外观美。其地釉属青白釉，釉面有的不平，有波浪感，宣统与民国早期者地釉较白。

在纹饰方面，主要是山水风景、人物故事、花鸟、博古图等。绘画时绘瓷艺人采用了文人画飞某些技法，据《景德镇近代陶人录》一书介绍，绘制浅绛彩的艺人，都有较高的文化素养，善于绘画又善于书法。在绘画上也是多方面的能手，山水、人物、花鸟、鱼虫都能画，从图稿设计，到勾画渲染皆由一人完成。绘画题材多采用元代以来的文人画稿，因此与传统的官窑粉彩比较起来，画面显得自由豪放。同时还结合绘画内容在空白处墨书相应诗句，有四言、五言或七言诗，诗文后题写绘画的时间、地点和作者姓名，绘画时间一般用干支表示，达到诗、书、画融为一体的艺术效果。浅绛彩是近代彩瓷的新品种，据有关专家考证是咸丰时出现的，它的出现预示着官窑彩瓷的衰退。

浅绛彩瓷器，社会上流传较多。据有关文献记载当时出现了一些绘浅绛彩的名家，最著名的是程门及其长子程言、金品卿、汪友棠、王少维等，景德镇陶瓷馆和私人藏家都有他们的传世品。浅绛彩瓷器的造型主要是陈设品和生活用品。在陈设品中有瓷画板及各式瓶如双耳瓶、琮式瓶、洗口棒槌瓶、四方撇口瓶等。还有形式多样的帽筒如圆形、四方形、圆形挖孔式或六方形挖孔式，既作陈设又能实用。笔筒均为晚清时新出现小型圆式笔筒。茶具也较常见，主要是各式茶盘和茶壶，茶盘有圆形、四方形、四方委角式、葵花式、海棠式；茶壶有方形、圆形或圆形铜提梁式。此外还有扁式盖缸，粥罐、折沿洗、香炉等。造型很丰富，证实浅绛彩在当时还是受民间欢迎的。据刘新园先生分析，此种彩瓷是供当时官僚、地主与富商们的厅堂、书房装饰或案头陈设之用

浅绛彩瓷器的款识，一般来说在墨彩题句中已有纪年款了。但在有的器物的底部也还有红彩篆书“同治”二字或“同治年制”、“光绪年制”的年款，或作画者的堂号。从款识字体及色彩上看为典型晚清民窑彩瓷款识。还有工匠将款识年代提前，想必是为市场的需要所驱动。